Jaune. Bleu. Rouge. Et c'est tout !
Ces trois couleurs primaires représentent l'unique terrain d'expérimentation de Piet Mondrian. Ainsi fut créée en 1943 Broadway Boogie Woogie, une œuvre abstraite avant-gardiste. Pas grand chose à en dire, n'est-ce pas ? Il y a des lignes verticales, des lignes horizontales, quelques carrés bleus et rouges ici et là... Pas de quoi fouetter un chat en somme !
Broadway boogie woogie de Piet Mondrian, 127 cm x 127 cm, Musée d'art moderne de New-York
Pourtant, la démarche de l'artiste mérite que l'on s'y attarde quelque temps. Son titre, pour commencer, nous invite à y voir une représentation stylisée de la ville de New-York (pour les réfractaires à la géographie américaine, Broadway est un des principaux axes nord-sud de l'arrondissement de Manhattan, le quartier central de New York). Piet Mondrian nous livre donc ici un véritable hommage à la ville qui l'a accueilli durant la seconde guerre mondiale, lui le Hollandais qui a fui l'invasion allemande d'abord à Londres en 1938 puis à New-York dès les premiers bombardements de la capitale anglaise.
Fasciné par le rythme trépidant de la ville, il se fait très vite à l'American way of life. Passionné depuis toujours par le jazz, il s'adonne maintenant au boogie-woogie... Ça y est, vous venez de comprendre d'où vient le titre de son tableau !
New-York City (à gauche) et Victory boogie-Woogie (à droite) de Piet Mondrian
Avec cet éclairage, on ne peut plus rater dans cet enchevêtrement de lignes perpendiculaires les avenues principales de New-York ! Les traces jaunes ? Représentation stylisée des célèbres taxis de la ville, pardi ! Les traces rouges et bleues ? Couleurs flashys et agressives des néons des grandes enseignes. Tout dans cette œuvre respire le mouvement et le rythme. Mondrian réalise là l'aboutissement de son rêve : parvenir à mêler peinture et musique, rythme et pulsations lumineuses.
Broadway Boogie Woogie est le premier volet d'une trilogie. Piet Mondrian persiste et signe avec son tableau New York City. Ici encore, vous avez compris le principe, les lignes représentent les avenues de la ville américaine. Hélas, il meurt en 1944 avant d'avoir pu achever son dernier tableau, Victory Boogie Woogie. Ce dernier est néanmoins exposé au musée municipal de La Haye... le musée l'ayant acheté à un collectionneur privé pour plus de 35 millions d'euros !
Un très joli travail graphique sur l'œuvre de Mondrian sur fond de boogie-woogie :
Je trouve ça joli sans être vraiment "beau".
Les explications sont indispensables pour comprendre le tableau, et je trouve ça dommage. Une fois qu'on a compris le principe, c'est vrai qu'on le regarde plus tout à fait comme avant et il se dégage une dynamique d'ensemble fort appréciable. De là à acheter le tableau 35 millions d'euros, c'est franchement abusé...
Néanmoins, l'article est tout à fait intéressant et instructif. Par curiosité, j'ai été voir le reste des peintures de ce Piet Mondrian. Tout est à base de formes géométriques simples et de minimalisme en couleur. Je trouve ça plus décoratif que réellement artistique. Mais c'est le premier à s'être lancé dans l'abstraction pure et dure donc rien que pour ça il mérite d'être connu pour se la péter en soirée (c'est le concept de ce site après tout).
PS: la vidéo qui anime l'oeuvre est très réussie. Par contre, dans la vidéo, ce sont les touches rouges et bleues qui bougent comme des voiture et les routes sont jaune. Ce qui est en contradiction avec le fait que les touches jaunes sont censées représentées les taxis et les touches rouges et bleus des éléments du décor. J'imagine de toute façon que tout cela est sujet à interprétation.
Etonnant cet article après votre billet d'humeur d'hier... Comme quoi, il n'y a que les imbéciles qui ne changent pas d'avis! :razz:
L'article précédent traitait de l'art contemporain. Là, c'est de l'art moderne... Nuance! ;-)
Et l'art abstrait est plus intéressant que certains gribouillis ou du grand n'importe quoi de certains "artistes" d'aujourd'hui.
Et c'est quoi la différence? :???:
L'art moderne comporte toutes les oeuvres créées entre 1907 (Les demoiselles d'Avignon de Picasso) et 1965 environ (Pop Art). La liaison entre art moderne et art contemporain, c'est le pop art (andy warhol)
L'art contemporain désigne toutes les oeuvres postérieures à 1945-1960 (les limites sont floues, ce n'est pas une science exacte). pour qu'une oeuvre soit contemporaine, il faut également qu'elle s'inscrive dans la mouvance des choses qui se créent aujourd'hui.